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1、淺談動漫電影音樂藝術
淺談動漫電影音樂藝術
2019/09/19
如果沒有音樂,生活就是一個錯誤。而如果沒有久石讓的音樂再配上宮崎駿的動漫電影,生活就沒有那么美好。我們可以從宮崎駿的動漫電影中感受到美好,從久石讓的音樂中感受到簡單、純凈。這二者的結合,很好地把音樂藝術與美術結合在一起,也使觀眾無比期待,這無疑是觀眾對人性回歸簡單、純凈的渴望。作為久石讓和宮崎駿的忠實粉絲,本文以動漫電影《千與千尋》為例,簡單分析了久石讓的音樂與宮崎駿動漫電影結合之后的藝術表現。
2、
久石讓;宮崎駿;電影;音樂;千與千尋
序言
久石讓曾經說過這樣一句話:能夠認識宮崎駿一定是他這輩子最令人高興的事;宮崎駿也這樣回應過久石讓說:只有認識久石讓才是這世上最令人感到幸運的事情;而對全世界的影迷來說,久石讓與宮崎駿的完美配合就好比現代版的伯牙子期,二者互相成就,缺一不可。童年時,宮崎駿的動畫是我們成長的主旋律,快樂、浪漫;長大后,我們重新翻出動畫片回看時,才知道陪伴著我們、和我們分享快樂的那一首首經典配樂,是來自久石讓。久石讓說:“所有的音樂都是沒有語言的。當文字停止的時候,音樂開始了”。在這個世界上,只有音樂出現得最早,就算是出現得非常早
3、的文字,都不能與之相提并論。
一、久石讓個人介紹
久石讓的原名叫做“藤澤守”,他曾經說過,根據他本人的一些經驗,轉瞬即逝的靈感一般都出現在無意識的時候。他第一次擔任宮崎駿動畫電影中的配樂,是在動漫電影《風之谷》中。當時,久石讓和宮崎駿并不認識,在經過別人介紹之后,宮崎駿被久石讓的電影深深觸動到了心弦。正是由于這種緣分,他們二人開始了長達25年的合作。一開始的久石讓并不出名,但是由于宮崎駿對久石讓的肯定,所以,后來久石讓得以有機會施展才華,并名聲大噪。久石讓如同一杯清酒,溫潤柔和。他的音樂就是很多人珍藏記憶的筆記,給了我們一個美好與安靜的世界。
二
4、、宮崎駿動漫電影創(chuàng)作特點
很多喜歡動漫的人對宮崎駿不會感到陌生。他的作品以動人的故事和溫暖的風格在動漫界獨樹一幟。宮崎駿的動漫電影都有著許多共同的創(chuàng)作特點,大多數電影畫面唯美,取材廣泛,包括成長、和平、夢想、環(huán)保等,并且社會責任意識強烈,正能量十足,向觀眾傳達著真善美的思想。角色設計是動畫影片制作的靈魂,宮崎駿的動漫電影中所塑造的角色都很有特點,個性十足。在宮崎駿的畫筆下,每個角色都帶著個人的角色魅力。各種各樣可愛或膽小的精靈,或美麗單純的小女孩,或勇敢熱情的小男孩,亦有年紀一大把卻精力旺盛的老婆婆。這些角色或多或少地豐富了影片的故事情節(jié),使影片更具有吸引力。
5、三、宮崎駿代表作《千與千尋》音樂賞析
宮崎駿的代表作品《千與千尋》就是一個典型的宮崎駿式的現代寓言。《千與千尋》講述了10歲小女孩千尋和父母誤入神靈世界,父母因為偷吃變成了兩只豬,而千尋為了拯救父母經歷的一系列情節(jié)奇妙的故事。最終他們都回歸到了人類世界,而千尋最終也與神靈世界中的白龍分別。影片中有琴弦和鳴之章,多次采用鋼琴獨奏以及弦樂創(chuàng)作,由久石讓所作,大氣磅礴。電影中多次出現緊張的故事情節(jié),每到此時,音樂也都是急促與緊張的。久石讓創(chuàng)作的音樂,很好地配合了宮崎駿動漫電影的情節(jié)與節(jié)奏。他的琴聲細膩,仿佛千尋跌宕起伏的情感世界,也不斷暗示了小女孩千尋即將經歷的探險,為后面的情節(jié)埋下
6、了伏筆。影片開始的鏡頭,是千尋一家正在準備遷徙到另一個城市,配合舒緩輕快的鋼琴背景音樂以及低音略帶淡淡憂傷情緒的弦樂,表現了千尋對以前就讀的學校及舊環(huán)境的依依不舍之情。當音樂變成急切、緊張的管弦樂時,預示著電影情節(jié)在進入神明世界后將會發(fā)生的一系列波折遭遇,尤其是千尋一家在穿過隧道進入遺址及之后的情節(jié),鋼琴音樂神秘、詭異,斷斷續(xù)續(xù),使觀眾有屛住呼吸觀看的緊張之感,為接下來的情節(jié)作了鋪墊。爾后千尋遇到白龍,白龍擔心千尋的處境并幫助她逃跑,隨即千尋發(fā)現父母因為偷吃變成了兩只大肥豬,音樂愈發(fā)變得急促強烈,急切的管弦樂烘托了此時千尋萬分驚恐的內心。直至后來白龍出現在千尋的身旁,他送來藥丸讓千尋吃掉,以避
7、免她消失,此時的音樂是舒緩的,正如白龍給千尋帶來的安慰與安全感。后來每一次白龍的出現,背景音樂都會變得安靜又舒緩,正如他的勇敢與智慧撫慰了千尋不安與驚恐的內心。在遇到搬煤的小黑精靈們之后,畫面俏皮、輕快、愉悅,音樂亦歡快、活潑、詼諧、幽默,表現了小精靈們活潑可愛的性格特征。千尋開始了工作,也真正開始了在這兒的生活,這是對她個人成長的磨練。而當千尋見到湯婆婆之后,音樂就會變得低沉,一如湯婆婆給人的有豐富的文學性,其也體現了舒曼性格的雙重性,《阿貝格變奏曲》,從整體來說,雖然體現了浪漫主義風格,但是它沒有脫離古典主義的特點,有著古典主義的圓舞曲的形式,又有著浪漫主義的幻想性,創(chuàng)造了一個獨立的文學形
8、式。古典主義和浪漫主義的結合,體現了舒曼的墨守成規(guī)的性格,又體現了舒曼的狂放浪漫。舒曼在現實生活中非常了解自己的雙重性格,時而沖動,時而理智。舒曼在現實生活中是非常痛苦的,他企圖將生活的希望寄托于鋼琴曲變奏曲中,希望用鋼琴變奏曲來打動觀眾的內心,了解自己的內心,為自己減輕痛苦。在他的音樂創(chuàng)作中,經常將自己的兩種性格體現在音樂變奏曲中。
四、結束語
《阿貝格變奏曲》的主題創(chuàng)作形式,標題都是非常有變化性的,音樂整體給人帶來的感覺,有時候非常安靜,讓人們有想象的空間;有時候又非常熱情,給人們內心帶來不安定的因素。他創(chuàng)作方式也是多變的,利用古典主義和浪漫主義的兩種題材,
9、在標題方面體現了舒曼大膽直白的性格,又體現了他的沉穩(wěn)含蓄。不僅是《阿貝格變奏曲》中有這樣的體現,舒曼還將自己性格的雙重性體現在其他的作品中,在一種音樂中創(chuàng)作兩種形象來表現內心的沖突,整個音樂看起來非常和諧,又看起來有些許的沖突,他的情緒變化非常明顯,將就兩種音樂所帶來的情緒合在一起,使整個音樂的局面非常大,讓人們沉浸其中,感受著舒曼帶給我們的沖突。在音樂曲中我們了解了舒曼的雙重性格,也正是因為舒曼的雙重性格,才讓這個變奏曲如此狂放不羈,如此變化多端。了解舒曼性格的雙重性,有助于了解他的作品;認識到舒曼的作品,有助于了解舒曼的生平。舒曼就是這樣一個偉大的鋼琴曲作者,將自己和音樂合二為一。舒曼和他的作品都是一個值得人們花費心血去研究的課題。
參考文獻
[1]呂品.舒曼《阿貝格變奏曲》中雙重性格的體現[J].文藝生活文海文苑,2014(9).
[2]劉曉婷.論舒特鋼琴變奏曲研究的重要性[J].藝術教育,2006(12).