《無名之輩》多線敘事中的鏡語審美與節(jié)奏

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1、?無名之輩?多線敘事中的鏡語審美與節(jié)奏 張力孫鑫鑫 電影語言是對電影藝術的一種形象比喻，是指用于傳遞影片信息的藝術表現(xiàn)形式和媒介。由饒曉志執(zhí)導，陳建斌、任素汐等人主演的的荒唐喜劇電影?無名之輩?中，電影語言將導演的創(chuàng)作意圖和演員的藝術表現(xiàn)力通過聲與畫的形式呈現(xiàn)給觀眾。下文通過導演在影片中運用的電影語言進行分析，從鏡頭運用、聲音處理、節(jié)奏把握三個方面對?無名之輩?的藝術價值進行賞析。 電影是多種藝術的綜合性表達，而電影語言那么是電影藝術家用于向觀眾傳遞信息、進行交流的工具，正如電影符號家對電影語言的看法，電影語言是對電影藝術的一種形象比喻，并非是語言學所指的概念。這種形象的比喻，概括了電

2、影通過自身的表現(xiàn)形式來發(fā)揮傳遞信息、溝通交流的功能。羅蘭巴特認為電影是一種復雜的綜合系統(tǒng)，自然語言的媒介是語音，文字的媒介是痕跡，而電影語言的媒介那么是聲音與連續(xù)性影像的結合體。他的學生克里斯蒂安麥茨也指出，電影語言和普通語言的區(qū)別在于二者的根本構成要素和邏輯規(guī)那么不同，普通語言根本要素以文字符號作為載體，而電影語言根本要素那么是鏡頭?！?】一個人是否能夠靈活嫻熟地運用語言是與他人進行溝通的根底，掌握語言溝通技巧有利于贏得良好的人際關系;而電影藝術同樣如此，一部電影要想有效傳遞信息，并為觀眾所感知，需要導演對電影語言的靈活應用，處理好鏡頭的運用和鏡頭的連接。導演只有將觀眾作為交流對象，用心與其

3、溝通和交流，才能創(chuàng)作出一部優(yōu)秀的影片，實現(xiàn)電影藝術的內(nèi)涵價值。電影藝術可以傳遞信息、表達情感，其建立在一定的現(xiàn)實素材根底上，并隨著時代進步，電影形式也在不斷發(fā)生變化。 當前，我國現(xiàn)實題材電影逐漸出現(xiàn)回潮，很多喜劇類型電影多采用多線敘事方法，并在鏡頭處理、空間調(diào)度等方面追求獨立意識風格。喜劇電影亦逐漸呈現(xiàn)出更加成熟的類型，由單一化向多元化開展。電影?無名之輩?是一部由饒曉志執(zhí)導的荒唐喜劇片，由陳建斌、任素汐、潘斌龍、章宇等人主演。盡管該片受到一定的批評，包括小人物形象塑造缺乏、有抄襲?瘋狂的石頭??兩桿大煙槍?的嫌疑，在多線性敘事上銜接不緊密等。然而，從影片的口碑和票房來看，該片確實能夠滿足觀

4、眾對于現(xiàn)實主義題材電影的強烈需求，稱得上當前國產(chǎn)小本錢商業(yè)電影的杰出之作，同時其也提振了中國觀眾對國產(chǎn)片的興趣與信心。影片?無名之輩?采用多線性敘事方法，主線為兩個憨賊持槍搶劫到被就地正法的過程，馬先勇尋找老槍參與輔助整個案件調(diào)查。在人物內(nèi)心線的變化上，從馬嘉祺的孤獨、自閉和輕生心理到最后感受到生活美好，多線歸一，表現(xiàn)在片尾燈會的煙花場景中。影片的成功之處并不在于導演將喜劇效果打造得多么出色和精彩，而是導演對電影語言的嫻熟應用使該片看起來充滿文藝電影的氣息?！?】在?無名之輩?中，電影語言發(fā)揮交際功能，將導演的創(chuàng)作意圖和演員的藝術表現(xiàn)力通過聲與畫的形式為觀眾所感知，在鏡頭運用、聲音處理、節(jié)奏把

5、握這三個方面打造出了國產(chǎn)現(xiàn)實題材電影轉(zhuǎn)向精品模式的雛形。 一、鏡頭處理在主旨敘事中的藝術作用 電影空間的調(diào)度和變化，有利于向觀眾直觀生動地傳遞信息，鏡頭的剪切、拼接、轉(zhuǎn)化的運用，表達導演對電影的處理技巧和個人風格，也反映出其影片制作的能力。當前，諸多國產(chǎn)影片注重對鏡頭感的把握和運用，雖然處于模仿階段，在很多商業(yè)電影中應用得比較刻板，但卻可以看出我國導演在鏡頭處理意識方面的提高。在?無名之輩?中，導演饒曉志曾坦言對電影鏡頭感把握并不透徹，鏡頭運用在該片中仍有很大的提升空間，也未能很好地將喜劇元素通過分切鏡頭加以表現(xiàn)。因此，筆者僅對該片在鏡頭使用和情節(jié)搭配的處理方法等方面進行分析，賞析其在搖鏡

6、頭、跟鏡頭、鏡頭切換、縱深鏡頭、空鏡頭等在情感表達和主旨敘事過程中的藝術作用。 擅長指導沖突場景和戰(zhàn)斗站面的導演，通常習慣于運用搖鏡頭的表現(xiàn)方式，從而表達斗爭的混亂和危險。影片中，學生和討債人發(fā)生肢體沖突，債主高明看到兒子被打，挺身而上卻被討債人一棒打中頭部，高明并沒有立刻倒地，頭部眩暈的他搖搖欲墜，此處鏡頭也跟隨擺動。在警察追捕波仔時，奔跑場景需要借助跟鏡頭進行拍攝，以便詳盡表現(xiàn)波仔在行動中的動作和表情，并交代其運動方向、速度、體態(tài)及其個人與環(huán)境的關系，形成較為連貫流暢的視覺效果。 上下鏡頭之間的造型與內(nèi)容上的照應、動作連續(xù)或情節(jié)連貫的關系，使段落過渡順理成章。?無名之輩?中，馬嘉祺由于

7、尿失禁被兩個憨賊幫助換紙巾時，她處于驚恐、慌張的沖動表現(xiàn)以及其撕喊和吼叫的畫面瞬間過度到馬嘉祺發(fā)生車禍時的場景，車禍中馬嘉祺的痛苦和慌張，與上一個鏡頭相照應，解釋了馬嘉祺全身癱瘓的緣由，表達出人物極度恐懼和竭力維護自尊的掙扎?！?】隨著電影技術的不斷開展，電影手段和電影觀念也在不斷發(fā)生變化，鏡頭處理的技巧也越來越成熟?？v深鏡頭的運用為喜劇電影注入了新的活力，其在?無名之輩?中也有所運用，馬先勇抓到夢巴黎領班波仔并將他帶到門洞里，將其倒掛在地上;鏡頭從洞里向洞口推移，由遠及近，表現(xiàn)出畫面的空間深度，襯托出馬先勇人物處事風格，營造出了一定的喜劇效果。而影片結尾對燈會現(xiàn)場煙花的畫面表現(xiàn)表達出空鏡頭的

8、藝術張力，深化了影片主旨，反映出平凡人對美好生活的向往和小角色人物收獲理想的短暫，同時又充滿對底層人民無盡辛酸的戲弄意味，留有懸念的結果只好交由觀眾去找尋答案。 二、聲音藝術處理與畫面搭配的藝術效果 聲音是電影語言的重要元素，其真實感可以傳達出特定情緒和氣勢，深度融入影片的情節(jié)結構之中。電影聲音作為一種藝術元素，包括人物對白，內(nèi)心獨白、背景音樂等，這些不同的聲音元素之間彼此貫穿、相互影響，其搭配和處理技術對于增強影片的喜劇效果，連貫敘事情節(jié)等具有重要作用。導演在拍攝過程中，可以根據(jù)劇情需要采取同期錄音方式或者先期錄音的方式，恰中選擇這兩種方式可以提高影片對白質(zhì)量。在聲音與畫面的處理過程中，

9、聲音隊列和聲音同步對于影片戲劇效果的影響程度不同，聲音同步可以加強畫面的真實感，提高視覺形象的感染力，是電影聲音表現(xiàn)常用的方法;而聲音隊列相較之下應用并不頻繁，但其在推動敘事情節(jié)的開展，或是刻畫人物的內(nèi)心世界方面效果更加顯著。 通過聲音構建喜劇色彩是很多喜劇電影常用的形式和方法。?無名之輩?作為一部喜劇題材電影，在對白上采取西南官話，如“你懂啥子〞“出啥子頭〞等，以其卷舌音特點與通俗、質(zhì)樸讓觀眾感受到影片中塑造的人物形象更接近現(xiàn)實，更親切，表達小市民特色。“該片的臺詞都運用了極具特色的方言，導演見縫插針地糅合語言風格的亮點，直擊觀眾的笑穴〞，從而使得影片能夠在普通人的生活主線中展開敘事。影片

10、的配樂方面，導演注重音樂類型與畫面所表現(xiàn)的思想情感、人物性格、情節(jié)沖突等的一致，善于通過音樂特點來增強畫面氣氛的渲染。正如復旦大學教授楊俊蕾所言：“?無名之輩?創(chuàng)作靈感的曲詞?瞎子?直擊內(nèi)心，具有共情感染力，這種畫外音擔負起啟動人物角色轉(zhuǎn)換與空間切換的功能。銀幕上首次哀吟謠曲響起在封閉空間內(nèi)，是劫匪主犯胡廣生〔眼鏡兒〕在愛意萌動后為一心求死的馬嘉旗布置催眠的安樂幻境。〞【4】 該片雖然以荒唐戲劇為主題，但其聲音處理并沒有僅效勞于該影片類型。電影中胡廣生和李海根在馬嘉祺家里避難，兩個憨賊反被刁婆娘馬嘉祺所桎梏，胡廣生和馬嘉祺爭吵時，李海根在一旁生氣，同時背景音樂以一種緊張的氣氛襯托出當時緊張的

11、人物心理，音樂與畫面情緒一致，襯托氣氛，沖突即將爆發(fā)。此外，任素汐扮演的馬嘉祺贏得觀眾一致好評，關鍵在于三點：一是任素汐瘦弱的體型有助于表現(xiàn)癱瘓者的身體特征;二是她個人的面部表情和表演技術十分得當;三是導演在對畫面鏡頭切換和聲音處理上十分用心，當馬嘉祺撕心裂肺地吼叫以維護其自尊時，導演巧妙運用聲畫對列將馬嘉祺吼叫的聲音延續(xù)到下一個鏡頭，回憶當時馬嘉祺出車禍的場景，從而將情節(jié)關聯(lián)?！?】導演在影片中對音樂的把握如魚得水，表達出其藝術功底和對舞臺劇精髓的搬移和活用。因此，筆者認為導演在音樂處理這一方面尤為成功，是促成影片取得成功的關鍵因素之一。兩個憨賊在天臺為馬嘉祺照相時，導演用節(jié)奏活潑、略帶感傷

12、的音樂作為背景，陳粒?光?中的歌詞結合歌手銀珠般跳躍的唱法，營造此刻的人物心境;同時亦表現(xiàn)出殘疾人士的辛酸、底層人民的無奈以及處于違法邊緣人士的善意情懷和人性溫暖。 胡廣生和李海根在天臺上爭吵，這時雷聲作響，人物語言和情緒的把握起伏配合得非常恰當，仿佛雨聲和雷聲就是二人的爭吵聲，構造出了二者之間的沖突，表現(xiàn)出李海根對心愛女子的維護和否認胡廣生幫助馬嘉祺自殺的行為，從爭執(zhí)過程中可以看出彼此之間有難同當?shù)纳詈裼颜x。此處的雷雨效果伴隨李海根聲音的起伏而變化，起到了襯托人物心理和渲染氣氛的作用。 影片中，音畫對立的電影語言亦有表達。傷感的背景音樂，卻配以討債人觥籌交錯的畫面，其實是在表現(xiàn)討債人的惆

13、悵;但這種表現(xiàn)并不是完全意義上的音畫對立，畫面人物沒有發(fā)自內(nèi)心地笑逐顏開。音畫對立是喜劇常用的表現(xiàn)手法，如果導演能夠?qū)⑵渑c劇情合理融合，想必定會妙趣橫生。 影片結尾，導演對聲音藝術與畫面的搭配極具藝術效果，在學生和討債人等沖突過程中，音樂節(jié)奏快且熱烈，情緒緊張，表達危機感。導演并沒有將其他人物在情境中的角色省略，警察展開多項任務執(zhí)行，霞妹趁亂拉住李海根的手一起跑掉。然而這時，背景音樂節(jié)奏逐漸放緩，音樂唯美略帶憂傷，鏡頭在斗爭場地和霞妹奔跑過程中切換，而音樂基調(diào)保持不變，促使影片走向尾聲。馬先勇中彈倒地，并得到警察的重新認可和女兒依依的諒解，感情回歸并升華，胡廣生、李海根、霞妹、馬嘉祺、高明等

14、人似乎都找到了自己的心靈歸宿。然而，影片主題又回歸荒唐色彩，胡廣生在救護車內(nèi)失手開槍打中馬先勇，從車中出來后，望著天空的煙花爆炸聲，胡廣生感到被現(xiàn)實捉弄的抑郁和憤懣之心難以言表;而燈會煙花聲爆竹聲響具有喜悅歡慶的特色，音樂特色和畫面人物情緒完全相反，這種音畫對立的藝術表現(xiàn)形式，給予了觀眾一個情理之中，意料之外的結局，結尾歌詞中的“瞬間〞更是一種戲劇化的挖苦。 三、節(jié)奏張力表達敘事風格 節(jié)奏有助于完成影片敘事風格，促進整部電影情節(jié)連貫，發(fā)揮省略得當，突出重點的作用。電影的節(jié)奏張力表現(xiàn)在劇情進展、動作快慢、語言緩急、情感色彩等方面。節(jié)奏張力是指節(jié)奏所產(chǎn)生的力的律動，是一種可以對觀眾心理造成有張

15、有馳的感染效應。正如法國的萊翁慕西納克所說：“事實上，節(jié)奏是一種心靈上的需要，它通過一種下意識活動補充了人的空間感和時間感。〞【6】在電影?無名之輩?中，導演在節(jié)奏把控這方面處理得游刃有余，筆者認為這一點是該影片能夠得到欣賞和夸贊的地方。在整部影片的氣氛把握中，快與慢穿插性變化，導演在緊張與平緩，快樂與悲傷的情緒中自由切換，且巧妙得當，在符合劇情邏輯和人物心理的情境下既能促進情節(jié)開展又能維持電影喜劇荒唐的基調(diào)。 該片以搶劫開頭，并未對搶劫過程展開過多鋪墊和其他繁瑣的敘事，而是以此為切入點，將重心放在兩個憨賊在癱瘓女子馬嘉祺家里的交往故事，此處節(jié)奏放緩，導演開始將敘事焦點轉(zhuǎn)到馬先勇身上，表現(xiàn)其

16、尋找老槍，找到波仔獲得霞妹信息，并與憨賊取得聯(lián)系的過程。此處的節(jié)奏整體較緩慢，并無太大劇情變化，直到警察遇見霞妹和犯罪嫌疑人在燈會相見，整體敘事節(jié)奏加快，馬先勇喪失的槍被找到，當協(xié)警的愿望終于如愿以償;李海根和霞妹有了夫妻約定，看似影片基調(diào)已經(jīng)趨于平和。但是影片迎來了第四個高潮，在救護車內(nèi)胡廣生失手開槍打傷馬先勇，令觀眾意想不到，至于馬先勇能否活下來，胡廣生的罪行如何判斷，那么只能留給觀眾去揣度。 在具體的節(jié)奏把握中，影片開篇兩個憨賊搶劫 店，二人在摩托車上的猶豫和突然持槍進入的節(jié)奏突變，給人一種喜劇效果。在有限空間內(nèi)，憨賊在馬嘉祺家里相處過程中彼此心理和態(tài)度的變化也表現(xiàn)得張弛有度，節(jié)奏

17、感非常到位。在胡廣生準備開槍對準馬嘉祺時，緊張安靜平緩的二人雙目對峙，突然被胡廣生的一句方言“瘋婆娘〞將節(jié)奏切換，由緊張瞬間回歸喜劇色彩的影片基調(diào)。然后在二人準備離開馬嘉祺家時，門外又傳來敲門聲，再次掀起緊張氣氛。這種心理承受正是利用各種手段產(chǎn)生的節(jié)奏律動，利用張力播弄觀眾心理情緒，在節(jié)奏的頂峰與矛盾發(fā)生撞擊。一部好的影片需要處理好節(jié)奏變化，節(jié)奏的律動可以滿足觀眾心理需要，符合情節(jié)變化邏輯，突出主次，節(jié)奏變化處理失當那么難以調(diào)動觀眾共鳴。 結語 電影語言是電影藝術家用于向觀眾傳遞信息，進行交流的工具。電影語言根本要素那么是鏡頭。一部電影要想有效傳遞信息，并為觀眾所感知，需要導演對電影語言的

18、靈活應用，處理好鏡頭的運用和鏡頭的連接。在?無名之輩?中，影片對準城市中最底層人群，揭示人物命運不幸因子和其情感內(nèi)涵，使得觀眾產(chǎn)生共鳴?！?】電影題材雖然建立在喜劇元素上，但卻在情感渲染方面游刃有余，并非將喜劇敘事作為貫穿電影主題。雖然影片處處穿插喜劇元素，卻在各種情感的襯托中回歸主題。一部制作精良的電影需要導演把觀眾當做交流對象，用心和其溝通和交流，才能實現(xiàn)電影藝術的內(nèi)涵價值。隨著時代進步，電影形式也在不斷發(fā)生變化。這部具有藝術氣息的商業(yè)電影是國產(chǎn)電影的一大進步，本文結合影片情節(jié)對電影語言的分析，足以看到饒曉志導演的良苦用心。 參考文獻： 【1】吳佳佳.新世紀中國大陸喜劇電影敘事研究[M].江蘇：揚州大學，2021：39-41. 【2】王志敏.電影語言學[M].北京大學出版社，2021：25. 【3】【4】楊俊蕾.?無名之輩?：現(xiàn)實題材電影的“在地化〞價值[J].電影藝術，2021〔1〕：53-57. 【5】陳佑松.重審“電影語言現(xiàn)代化〞：中國現(xiàn)代主義藝術運動與審美批判的興衰[J].四川師范大學學報：社會科學版，2021〔5〕：119-129. 【6】張文燕.論中國喜劇電影的形式特征[D].北京：中國電影藝術研究中心，1997：41-50. 【7】王天昊.試析電影語言的交際能力[J].語文學刊外語教育教學，2021〔12〕：5-8.