新版中國早期音樂家對我國電影音樂發(fā)展的貢獻匯編

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1、 新版中國早期音樂家對我國電影音樂發(fā)展的貢獻匯編 [摘要]20世紀30年代我國電影音樂開始產(chǎn)生，當時大部分電影音樂都是引用現(xiàn)成的音樂作品或由民謠、小調(diào)改編，但這一時間中國電影音樂先驅(qū)也構(gòu)筑了中國電影音樂的愛國主義傳統(tǒng)，他們通過音樂反映勞動者在半封建半殖民地的社會下內(nèi)心的疾苦和反抗的精神，傳播民族民族危亡意識。田漢和聶耳這一對電影歌曲創(chuàng)作者也在這個時期為中國電影音樂留下時代的最強音。這些閃爍著戰(zhàn)斗光芒的電影歌曲鑄就了中國音樂史和中國電影史上的一座豐碑。 [關(guān)鍵詞]電影音樂；音樂家；音樂創(chuàng)作 早期的電影音樂在創(chuàng)作形式上，由于受當時經(jīng)濟條件和技術(shù)條件的限制，除了由

2、電影音樂王作者配寫主題歌及少量插曲外，大部分電影音樂都是引用現(xiàn)成的音樂作品或由民謠、小調(diào)改編、填詞而成，旋律簡潔，篇幅短小，形式單一。但也有一部分則是隨著抗日救亡運動的開展而具有進步內(nèi)容的電影音樂，這一部分進步的電影音樂和電影歌曲在當時受到了人民群眾和社會輿論的支持，產(chǎn)生了及其廣泛的群眾影響。正是因為有了聶耳、任光、冼星海、賀綠汀等這些音樂家在中華民族危險時刻的清醒意識和為中華民族崛起奮斗的熱血感召，才為我們留下了這么多的經(jīng)典作品。這些中國電影音樂的先驅(qū)們用澎湃激昂的旋律構(gòu)筑了中國電影音樂的愛國主義傳統(tǒng)。這些永遠閃爍著戰(zhàn)斗光芒的電影歌曲鑄就了中國音樂史和中國電影史上的一座豐碑。 在

3、這些作曲家所創(chuàng)作的電影歌曲中，歌曲的內(nèi)容細致地反映了當時社會生活、社會環(huán)境、人民群眾思想的方方面面。如1935年，中國第一部音樂喜劇《**風(fēng)光》誕生。這部影片講述了上海城市生活的一瞥，也第一次實現(xiàn)了完整意義上的電影音樂創(chuàng)作。《**風(fēng)光》是中國電影音樂史上一個創(chuàng)舉，整部電影音樂都是由我國自己的音樂家創(chuàng)作完成的。值得一提的是剛留學(xué)歸來的音樂家黃自為這部影片合作的序曲——《**風(fēng)光幻想曲》。影片《**風(fēng)光》一開篇就在一首西洋幻想曲風(fēng)格的電影配樂中，讓人們感受到了當年上海半封建半殖民地的社會環(huán)境，這部作品也被永久地載人中國電影音樂的史冊。然而在上海的十里洋場之中有來自外國的西洋之曲，當然也有來自里弄的

4、民間小調(diào)。由著名作曲家賀綠汀在1937年為電影《馬路天使》所創(chuàng)作的電影音樂就是另一個典型代表。片中的插曲《四季歌》和《天涯歌女》根據(jù)當時流行于民間的《哭七七》和《知心調(diào)》兩首民歌改編而成，表現(xiàn)了當時底層人們的思想感情。同樣也是由賀綠汀創(chuàng)作電影配樂的電影《十字街頭》中的歌曲《春天里》，也是從民間音樂中提煉出濃郁的民族風(fēng)格譜寫了歌曲的旋律，但是卻選擇了小提琴的重奏形式為歌曲伴奏，以高度的作曲才能彰顯了民族音樂元素與西洋音樂元素相融合后的藝術(shù)魅力，這首歌曲旋律流暢，節(jié)奏跳躍。作曲家運用了一個具有個性色彩的襯音，非常含蓄地表達了影片中20世紀30年代大學(xué)生對生活的信心與積極向上的主題。 從

5、20世紀30年代開始，我國電影創(chuàng)作開始走向成熟。隨著左翼運動的迅起，電影人把鏡頭對準了千千萬萬的勞動者，他們帶著高度的社會責任感，親身體察勞動者的生活；電影音樂家們更是通過音樂把勞動者在半封建半殖民地的社會下內(nèi)心的疾苦和反抗的精神用音樂表達得淋漓盡致。這些旋律帶有強烈的時代特征，同時也成為勞動號子中的經(jīng)典作品被久遠的傳唱下來，電影《漁光曲》無疑是這個時代描繪勞動者生活的代表作，它將一首反映漁民悲慘生活的歌曲唱到了國外。這首由著名作曲家任光譜寫的電影同名主題歌《漁光曲》在片中前后出現(xiàn)了多次。這首歌曲的旋律非常樸實，歌詞也是非常樸實。但是通過旋律和歌詞透露出來的那種生活的艱辛與悲哀卻打動了無數(shù)電影

6、觀眾。而由聶耳擔任作曲的影片《新女性》，則把對勞動者的視角對準了女王們。作為一部新女性題材的電影，電影的配樂充滿了婦女解放的決心，音樂旋律表達得異常堅定。影片的主題歌曲《新的女性》中琴鍵有力的敲擊伴隨著女聲堅定果敢的高歌，一下子轟動了上海灘，將女工們內(nèi)心對社會現(xiàn)實的反抗精神淋漓盡致地表達了出來。 隨著日本帝國主義的入侵，中國的電影人開始運用自己的武器——電影來傳播民族危亡意識，中國電影音樂就成為這場戰(zhàn)爭重要的記錄者和謳歌者。在中國歷史上，日本的侵略戰(zhàn)爭是中華民族難以抹去的苦難。因此，自從中國電影進入有聲電影時代以來，抗日戰(zhàn)爭題材的電影音樂始終是一個非常重要的主題。當時***處在國民

7、黨政府的統(tǒng)治之下，電影的審查是非常嚴格的，抗日戰(zhàn)爭題材的內(nèi)容是不能通過的。而*****人就是在這種形勢下進入到電影界的，他們團結(jié)各方面的電影構(gòu)成者，盡量把先進的思想滲透到影片中去宣傳。很多電影和其中的插曲在**的洪流中都扮演了這樣的角色，比如故事片《風(fēng)云兒女》的插曲，由許幸之作詞、聶耳作曲的《鐵蹄下的歌女》；還有故事片《夜半歌聲》的插曲，由田漢作詞、冼星海作曲的《黃河之戀》等。 雖然國民黨政府的統(tǒng)治十分嚴密和殘酷，但是中國早期的電影歌曲卻迎來了它的黃金時代，田漢和聶耳這一對電影歌曲創(chuàng)作者在這個時期為中國電影音樂留下時代的最強音。1934年，電通公司的第一部作品《桃李劫》上映，這是中

8、國電影史上第一次有意識地按照有聲電影的藝術(shù)規(guī)律進行創(chuàng)作的影片。影片的主題歌《畢業(yè)歌》也是進步電影音樂人第一次把反映抗戰(zhàn)的電影歌曲巧妙運用到電影當中的典范。電影人想盡一切辦法在《桃李劫》這個影片中加入了《畢業(yè)歌》，其實《畢業(yè)歌》并沒有明擺著宣傳抗日，它就是用“擔負起天下的興亡”這樣的歌詞來鼓勵青年人，天下的興亡是什么?就是保護我們的國家如何不被日本人的鐵蹄踐踏。這首歌的歌詞是田漢以自由體的新詩寫成，樂曲由聶耳以進行曲的風(fēng)格譜曲，充滿了戰(zhàn)斗的激情，特別是對青年人發(fā)出了戰(zhàn)斗的呼喚，許許多多的知識青年受到這首歌的影響，走上了民族解放的戰(zhàn)場?！懂厴I(yè)歌》在中國電影音樂歷史上所創(chuàng)造的影響超過了《桃李劫》這部

9、電影的影響。 1935年，師從法國近代著名印象派音樂大師杜卡斯的冼星海回國后，面對在家門口張牙舞爪的日本軍隊，他暫時放棄了創(chuàng)作中國首部交響樂的理想，投身到了抗日救亡群眾歌曲的創(chuàng)作中來。1937年他首次為電影《夜半歌聲》創(chuàng)作的歌劇唱段《黃河之戀》和《熱血》，借古代中國和古代羅馬反抗侵略的主題，唱出了“誰愿意做奴隸”、“掀翻鬼子們的船”的民族吶喊。在“七七”盧溝橋事變發(fā)生后的第三天，電影《青年進行曲》公映。由田漢作詞、冼星海作曲的同名主題歌《青年進行曲》掀起了繼《義勇軍進行曲》之后的另一次抗日電影歌曲的高潮。在這首歌曲的感召下，無數(shù)熱血青年奔赴延安。 我國早期樂壇上的這些音樂家用簡單的音符為我們創(chuàng)造了眾多經(jīng)典的電影音樂作品，見證了我國影壇的風(fēng)云變幻，這些熟悉的旋律將永遠的印留在我們記憶的深處，成為那些歲月不可磨滅的痕跡。