[word格式] 出乎意料的奇思妙想五彩繽紛的音響呈現——淺論張朝式音樂語言風格與創(chuàng)作以他的鋼琴作品為例

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1、出乎意料的奇思妙想，五彩繽紛的音響呈現——淺論張朝式音樂語言風格與創(chuàng)作，以他的鋼琴作品為例 2012年第三期《音樂創(chuàng)作》 出意料的芍粵砂想,五彩僖的音響呈現 —— 淺論張朝式音樂語言風格與創(chuàng)作,以他的鋼琴作品為例 許珊郭紅喜 摘要:文章從中國國內當前的鋼琴音樂創(chuàng)作和演奏狀況談起,繼而談到著名青年作曲家張朝先生為豐富中國鋼琴音樂 所作出的不懈努力.筆者從作品本體出發(fā),著重從音樂的音響構建與地域風格方面來論述張朝先生的創(chuàng)作.其中音響構建主 要包括鋼琴音色的使用,音樂要素的設計,表演過程中的演奏標示等因素顯示出來的.同時上述要素又都和作曲家的民族性, 生活經歷及哲學思維方式是分

2、不開的.只有將這些因素辯證聯系地統(tǒng)一起來,才能真正較深層次地,全面地探究其藝術創(chuàng)作 的過程,以及隨之而帶來的內質和高度. 關鍵詞:張朝,音樂語言,音樂要素,鋼琴演奏,內質特征. 鋼琴,不但是表現力超群的樂器,而且也是眾多音樂家 所鐘愛的樂器,甚至有的作曲家會把自己的全部精力都奉獻 給鋼琴,這一點當首推肖邦.鋼琴之所以為音樂家所偏愛, 其主要原因有以下幾個方面:1,音域寬.鋼琴的音域囊括 了交響樂隊的全部音高.總的來說,鋼琴的音色是比較統(tǒng)一 的.由于音域寬廣,所致音高由于所處的音區(qū)不同,音色也 產生較大的區(qū)別.因此,鋼琴的音色主要來源于寬廣音區(qū)所 帶來的高低厚薄的不同.睿智的

3、作曲家總能夠在原本音色統(tǒng) 一 的鋼琴上調配出五彩斑斕的色彩.2,豐富的和聲表現功 能.我們知道用兩只手來演奏鋼琴,就可以至少同時按下十 個音,而十個音中既可以有和弦的低音,也可以有中間的和 音以及旋律音.并且有十個音的存在,既可以是三和弦,也 可以是七和弦,九和弦,十一和弦,甚至更多的高置和弦, 所以鋼琴能夠演奏非常豐富的和聲.3,強烈的力度對比. 真正優(yōu)秀的演奏型鋼琴能夠在力度上形成強烈對比,可以從 若有若無的音響漸強到排山倒海的宏大音響,還可以直接從 極強突弱到似有非有的力度,鋼琴的這些特征注定使它成為 藝術表現的佼佼者.或者說它不僅具有能夠表現重大題材的 能力,而

4、且也可以變現短小精致的音樂,這一切就使鋼琴順 理成章地成為音樂家的寵兒.綜上所述,很多時候一架鋼琴 完全可以和一個樂隊相抗衡.因此,鋼琴水到渠成地被冠以 “樂器之王”的桂冠.直至今日,鋼琴音樂的創(chuàng)作已經浩如 煙海,不計其數.一個鋼琴演奏者更為能夠自如駕馭鋼琴的 表現力而榮耀. 如今,鋼琴已經在全世界普及.在中國,自上個世紀二, 三十年代始,數代音樂家前赴后繼,為鋼琴音樂的創(chuàng)作和演 奏做出了不可磨滅的貢獻.但是,即使中國作曲家和演奏家 們在弘揚具有中國風格的鋼琴音樂上已經做出了巨大的貢 獻,但是從總的方面來看,依然存在嚴重的不足.首先,中 ?108? 國作曲家所創(chuàng)作的樂曲

5、在國內演奏史上的地位一直不能占 到主流地位,這種尷尬局面原因有二:1,中國的鋼琴作品 數量上積累不足.中國鋼琴作品的數量實在不能夠和西方相 比,當然這也可以理解,因為這件樂器本來就是源于西方. 由于數量上的嚴重不足,導致其影響力的薄弱;2,眼下眾 多作曲家的作品實在是曲高和寡,不是風格上的偏離,就是 技術上的艱澀,不僅不能得到聽眾的賞識,甚至也不能得到 演奏者的共識.這種情況和部分作睦家盲目片面地追求作曲 技術和崇洋媚外的心態(tài)有關.其次,西方古典時期,浪漫時 期的鋼琴音樂依然充斥著每一位中國鋼琴演奏家們的頭腦. 在他們看來,只有首先演奏好貝多芬,肖邦,拉赫瑪尼諾夫 等西方

6、作曲家的鋼琴作品才能夠從根本意義上證實自己的 演奏水準.然而,事實上也是如此,因為西方鋼琴音樂的創(chuàng) 作無論從數量上,還是在體裁上,都有了極其豐富的積累. 而在國內,鋼琴音樂的主要形式是小品和組曲,在很大程度 上也的確不能證實一個鋼琴家的水平. 鑒于上述文字,要想結束當前的局面,首先中國的作曲 家們應該積極提供更多更豐富的鋼琴音樂作品,同時,演奏 家們也應該積極響應這種趨勢,更多地演奏中國作曲家的作 品.話說到這里,我們不能不提到一個在這個過程中已經做 出了相當成績的青年作曲家張朝先生.張朝生于云南的一個 音樂世家,其父親張難就是一個成績斐然的老一輩作曲家. 自幼苦修鋼琴,

7、在鋼琴演奏方面有著極深的造詣.后把主要 精力轉向作曲,并且很快就在這一個領域里做出了令人矚目 的成績:不少作品在國內外獲獎,其中《春嬉》獲日本國際 電腦音樂大賽特別獎;《風》獲首屆全國流行歌曲大賽金獎; 第一弦樂四重奏《圖騰》在中國文化部第十一屆音樂作品評 獎中榮獲二等獎;《山晚》獲臺灣首屆”新原人”世界華人 音樂作品比賽室內樂獎;鋼琴曲《滇南山謠三首》及無伴奏 許珊郭紅喜《出乎意料的奇思妙想,五彩繽紛的音響呈現》 合唱《春天來了》分別獲得第二,四屆中國音樂”金鐘獎”; 鋼琴曲《皮黃》榮獲”帕拉天奴”杯第一屆中國音樂創(chuàng)作(鋼 琴作品1大賽一等獎等.在鋼琴音樂創(chuàng)作方面,除了上

8、述的 《滇南山謠三首》和《皮黃》,還有他的鋼琴協(xié)奏曲《哀牢 狂想》,1996年張朝親任鋼琴獨奏,與著名指揮家李心草指 揮的中國廣播交響樂團合作,在北京音樂廳成功首演.也因 此使之成為中國著名的一首鋼琴協(xié)奏曲.另外還有一些改編 曲非常成功,受到一些著名演奏家的垂青,比如鋼琴改編曲 《我的祖國》和《春天的故事》.本文自然以他的原創(chuàng)作品 為主,同時因篇幅緣由,則主要以他的中小型鋼琴作品為例. 縱觀張朝的作曲風格主要體現在以下幾個方面: 一 ,鮮明的民族風格.這是他與生俱來的特質,也是因 他的青少年時期所處云南山區(qū)的生活而鑄就的,在作曲家的 生命中,已經烙上了永久的民族氣質.他

9、的很多的樂曲中注 入了鮮明的云南少數民族的音樂特色,同時這也是他的音樂 充滿永恒魅力的源泉.比如在他的鋼琴協(xié)奏曲《哀牢狂想》 中,就處處洋溢著對家鄉(xiāng)的想念和熱愛,在這里唯一最有效 的方式就是運用獨具家鄉(xiāng)特色的音樂旋律和色彩.再例如在 他的《滇南山謠三首》中,依然顯示出他在這方面的執(zhí)著. 在第一首《山娃》中,作曲家用一個活潑跳躍的音型化主題 (見二中譜例1),從聽覺上明顯具有西南少數民族的旋律 特征.同時通過作曲家的技術處理之后,樂曲頓時變得妙趣 橫生. 二,高超作曲技術的運用能力.作曲技術的運用是一個 作曲家力圖表達心聲的重要手段,這對于一個作曲家來講就 顯得尤為重要.

10、正如現在高等音樂院校中作曲專業(yè)的學生要 學習樂理,和聲,復調,配器等作曲技術課程一樣,這些課 程正是為了培養(yǎng)和提高作曲者的表達能力,以及改善表達手 段.但并不是說一個人一旦學會了上述課程中的知識,就是 一 個作曲家了.這些知識僅僅不過是前人的一些總結而已, 對于現代人來講,也僅僅不過是步入作曲之門的基礎而已. 而真正要成為作曲家的核心應該是其本人除技術之外的另 一 些特征.比如熱愛生活,善于發(fā)現美并力圖表達美,情感 豐富且富有想象力等,換而言之就是一個作曲家有怎樣的美 學趨向,就會產生怎樣的技術運用.如果沒有明確的美學趨 向,則所有的技術理論不過是一些毫無價值的陳詞濫調

11、.但 是一個作曲者一旦明確了畢生的追求,并具有藝術創(chuàng)造的特 質,同時也掌握了精湛的技術運用,那么這個人則極有可能 在這個領域做出較為卓越的成就.像張朝先生一樣,從他長 期的創(chuàng)作當中就可以清楚地感受到,他畢生的追求就是立足 于此——小到自己家鄉(xiāng)的民族,大到整個中華民族(從他的 鋼琴曲《皮黃》中就可以看出),盡可能多的,高質量地創(chuàng) 作出能夠體現中國文化特征的樂曲,為弘揚中華文化做出自 己應有的貢獻.在技術層面上,他生于音樂世家,從小練習 鋼琴,長期不間斷地學習作曲技術理論,經過錘煉,毋庸置 疑他已經掌握了豐富的作衄技術;他才思敏捷,富有靈氣, 能夠在瞬間感受到美的存在,并有沖

12、動欲使之表達出來,同 時他也具備了才華橫溢的技術運用能力,因此,張朝自然就 能夠寫出優(yōu)秀的音樂來.如譜例1: 譬拿”‘e 一__1一__’l一l一二r二l—lp.三.====一ll二.i.二../...二二?i?二二Ii?二…I●r ‘I●I● …II —IlEAI 這依然是《滇南山謠三首》中的第一首《山娃》,作曲 家最高明的地方正是通過其靈活運用技術的能力,來實現原 本簡單甚至單調的音樂.上述譜例中通過加入兩個色彩音 be2和≠}g,而使得音樂頓時趣味十足,音樂進行的怪誕,天 真,俏皮,可愛,從而形象地表現了作曲者意圖表現的藝術 對象——山娃.be2和≠fg兩個色彩

13、致使原本在聽覺習慣上應 該協(xié)和的兩個音現在變得十分俏皮,怪誕.從譜例中可以看 出,凡是出現色彩音的地方在縱向上都形成了不協(xié)和音程, 作曲家這樣設計的目的就是為了突破原來的聽覺習慣,重新 設計一種自己追求中的音響,同時能夠引起聽眾共鳴的碰 撞,從而更加本質地再現山娃的形體與心理的本真. 三,對藝術追求的虔誠和心靈深處情感的真摯表達.這 并非題外話,也正是當前音樂界很多人所缺乏的.真正熱愛 藝術,愿意將自己的一生獻給藝術的人少之又少,但張朝正 是這其中之一.我所了解的作曲家張朝,是個熱情洋溢,目 光炯炯,閃爍著藝術靈氣的人.鋼琴上手指飛舞的他總是能 夠深深地感染你,因為他總是

14、情感飽滿到讓他自己大汗淋 漓,那一滴滴汗珠正是他的思想和靈感在閃動,并且他能夠 立即在鋼琴上演繹出來.那旋律的跳動與和聲的變換,總能 夠令你驚詫地感嘆藝術的渲染力以及眼前這位魅力四射的 作曲家與鋼琴家.所有的這一切都在充分詮釋著一個真正熱 愛藝術的靈魂和一顆真正徜徉于情感世界的心.比如《哀牢 ?109? 2012年第三期《音樂創(chuàng)作》 狂想》的主部主題,首先是取材于滇南哈尼族古老的歌謠, 同時又具備了凝重有力的特征,這一切都表現了哀牢山氣勢 磅礴的山勢與堅韌不拔的精神,副部則深邃如歌,委婉遼闊, 是對美好人性回歸的呼喚.取材表明了其鮮明的民族風格和 民族情感,其中的凝重則

15、表明了其愛得深沉,愛的真切.副 題深邃如歌則是作曲家靈魂深處的那一縷鄉(xiāng)愁的獨白.也只 有像張朝一樣將自己最真摯,最強烈的情感毫無保留地傾注 于音樂中的人,其音樂才能夠從深層次感染他人,讓聽眾和 他感同身受陷入一種美麗的回憶和淡淡的鄉(xiāng)愁.拋開他的少 數民族題材不說,我們還可以關注一下他的其他題材的樂 曲,這里我們可以以他的著名鋼琴曲《皮黃》為例.這首樂 曲是他專門為國家最高級別的作曲比賽——”帕拉天奴”杯 第一屆中國音樂創(chuàng)作(鋼心的感情.音調呈波浪形回旋下落,流動之中 滲透了京劇情調.作為一個從小深受少數民族音樂熏陶的作 曲家,能夠如此惟妙惟肖地描繪京韻京腔,實屬不易,從而

16、 可以感受到作曲家對中國傳統(tǒng)音樂文化熱愛的真切與深厚. 四,演奏技術與感悟的集中體現.張朝的作品對于所有 的演奏者來講,不僅具有一種強烈的挑戰(zhàn)性,而且還具有一 種誘人的吸引力.挑戰(zhàn)性體現在其合理的但豐富的演奏技術 和難度.吸引力則體現在演奏過程中不僅能夠令演奏者彈奏 的酣暢淋漓,而且其音樂中幻麗的音響總是能夠讓人得到一 次生命的升華,是一種真正深入心靈的歌唱,于此同時也在 激發(fā)著演奏者的感悟與激情.如譜例2: ‘|,l山_一 /..一一/ ,{ 礙’\...—/ —__===一..』愛一.一.耋耋■.一.##;l#llj41l—lllj.拳霧l;E蠹￡￡lI—i 這是

17、他的《滇南山謠三首》中的第二首《山月》,自第 六小節(jié)開始,音樂開始進入多層次階段,右手是下八度,后 兩拍的卡農進行;左手則是連續(xù)上行大跳的切分音音型,其 節(jié)奏特點正好與右手的正拍節(jié)奏形成交替彈奏.這一段的演 奏難點在于如何把每一個聲部表達清楚.毫無疑問,右手的 卡農進行是主要聲部,左手的切分音型是次之因素,左手的 規(guī)律是以每一小節(jié)為單位,分別進行了五度,八度的自由模 進.左手的層次感來源于左右手交叉演奏.所以,演奏這一 段音樂的時候,如何交代清楚這四個層次的進行,變成了其 主要的難點.其實,左手的作用主要是和聲襯托和高音的音 色修飾,在這些做好鋪墊的前提下,做好右手的卡農進

18、行才 是最至關重要的. 總之,張朝的創(chuàng)作有其鮮明的風格和時代特征,他的音 樂中總是能夠為聽眾帶來無窮無盡的驚喜和享受.因此,無 論是研究其創(chuàng)作,還是演奏和詮釋其創(chuàng)作,我們首先應該胸 ?110? 懷一顆熱愛藝術的心靈,從各個方面去了解和感受張朝,不 吝傾注自己情感,用心去感受,用心去彈奏,相信自己一定 能夠演奏出一個真正的張朝式音樂,從而來感染自己的和別 人的世界…… 參考文獻: 1,龍曉勻,《追溯童年的情景張朝<滇南山謠三首>淺析》 【J】,《中國音樂》2003年第2期 2,華茂,《探究張朝鋼琴組曲<滇南山謠三首>中的意境表 現》【J】,《電影評介》2001年第13期 3,趙瑾,《張朝鋼琴曲<皮黃>的演奏與欣賞》【J】,《鋼琴藝 術》2010年第9期 許珊:女碩士中國海洋大學藝術系講師. 郭紅喜:中國音樂學院作曲系博士生.