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1、剖析高中美術欣賞課中的抽象美術
【論文關鍵詞】抽象美術;藝術觀念;美術教學
【論文摘要】抽象美術是教學中的難點。在高中美術欣賞課中,教師應設計多種教學方法,以提高學生認識和欣賞抽象美術作品的能力。
在高中美術欣賞課的教學中,有相當一局部的抽象美術作品。學生在欣賞這些抽象美術作品時,總是以像與不像來評判,或者說看不懂,難以理解和接受。故而抽象美術一直是高中美術教學的難點,是學生最感莫名其妙,又最需要解惑的問題,也是大家爭議較大的課程內(nèi)容。下面談一談高中美術欣賞課中的抽象畫教學。
一、審美觀念的轉變
要了解和認識抽象美術,首先就應轉變審美觀念。因為作為現(xiàn)代藝術中的抽象畫和西方的傳統(tǒng)藝術相
2、比較,其在觀念上發(fā)生了根本的變化,主要表現(xiàn)在:l、藝術家從以前的表現(xiàn)客觀現(xiàn)實世界走向主觀精神;2、放棄了傳統(tǒng)的統(tǒng)一的美的標準;3、傳統(tǒng)的藝術十分注重藝術的認識和教育功能,而現(xiàn)代藝術強調(diào)藝術的審美功能;4、現(xiàn)代藝術的價值在于發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造,而不是繼承傳統(tǒng)的內(nèi)容和技巧。抽象藝術是藝術家突破傳統(tǒng)觀念的束縛在藝術表現(xiàn)手段、藝術語言等各個領域中探索和創(chuàng)造的結果。它是以純抽象的語言表現(xiàn)精神及形式意味的美術,而這種純抽象的美術對于高中生來說往往難以理解和接受,因為傳統(tǒng)的藝術觀念再加上長久的應試教育的影響,使學生在欣賞抽象美術作品時,仍然用是否同客觀對象相似及作品是否優(yōu)美為標準加以判斷,所以會有疑惑不解之感。對于
3、抽象美術作品,學生要了解傳統(tǒng)藝術與現(xiàn)代抽象藝術在創(chuàng)作觀念上的轉變,使自己在欣賞這些抽象美術作品時也轉變自己固有的傳統(tǒng)審美觀,站在現(xiàn)代藝術的立場和標準上來看抽象的藝術,以全面認識和理解抽象美術。
二、抽象美術的特點
欣賞抽象美術作品時,除了要拋棄傳統(tǒng)的藝術觀念外,還要讓學生注意把握其主要特點。
1、形象的抽象性
抽象美術作品是藝術家對生活中的視覺經(jīng)驗的某種感受予以抽象的心理的一種表現(xiàn)。它以純粹的點、線、面、形、色等構成畫面內(nèi)容含蓄,形象抽象,給欣賞者的感受是一種朦朧的印象。所以學生在欣賞抽象藝術時不要以像與不像來評價,要盡量根據(jù)作品運用主觀感受來調(diào)動自己的情緒,而不要刻意去識別畫家究竟畫
4、的是什么。
2、畫面有強烈的動感
許多抽象的繪畫,以強烈的筆觸,奔放的色彩來刺激人的視覺,動感強烈。例如:康定斯基的作品,以點、線、形、色依情緒隨意作畫,揮灑自如,使人產(chǎn)生運動、奔放、熱烈不安等情緒感受。如產(chǎn)生某種情緒,獲得某種狂熱、高亢等視覺感受就是看懂了這類繪畫,也稱為熱抽象繪畫。屬于冷抽象的歐普藝術以形的有規(guī)律的變化產(chǎn)生出奇異的流動、變幻的感覺。這些動感很強的抽象藝術是傳統(tǒng)的具象繪畫無法比較的。
3、趨向音樂性
抽象畫家利用色彩與聲音產(chǎn)生的聯(lián)覺,將點、線、形、色構成無標題的音樂,直接作用于欣賞者,使觀者在看抽象畫時,在心理上引起某種難以言傳的情緒。如蒙德里安的作品?紅、藍、黃構圖
5、?。畫面用直線分割成不同的方形,再填上原色,并以黑直線將它們分開。畫面顯得和諧而有變化,如同一首音節(jié)長短起伏,但卻有自己主旋律的歌。
4、意蘊的含混性
抽象繪畫以點、線、面等符號元素組成不明確的物象,其含義也是不明確的,欣賞者從中獲得的感受是千差萬別的。它排除了具體的物象,其內(nèi)涵不可能像具象繪畫那樣表現(xiàn)藝術家對所描繪的事物的認識、態(tài)度和評價,只是用抽象的手法表現(xiàn)藝術家的某種情感或追求不帶任何主觀色彩的“絕對抽象〞。
三、教學方法設計
為了進一步提高學生對抽象美術作品的審美能力,加深對美術創(chuàng)作和美術作品的理解,在教學中,筆者采取了如下一些方法:
1、圖案肌理的制作方法
高中學生理解能
6、力強,再加上不需要寫實繪畫那樣有嚴格的技藝,因而,可讓他們動手制作抽象畫。在制作中去體會抽象畫所帶來的樂趣。如:讓學生在板面(如玻璃、塑料板、紙板)上,用水粉、油墨等顏料隨意涂畫,色彩要飽滿,水色要淋漓,以此構成豐富而微妙、自然的肌理效果,然后根據(jù)畫面效果命題。在教學過程中,教師要鼓勵學生發(fā)揮自己的想象力、創(chuàng)造力,注意培養(yǎng)學生的審美能力。要充分發(fā)揮色彩的豐富性、表現(xiàn)性,而不是具體事物的真實性。這種讓學生動手創(chuàng)作的過程不僅加深了學生對抽象畫的理解,還調(diào)動了學生的學習積極性。
2、比照欣賞法
在欣賞國外現(xiàn)代的抽象畫時,許多學生會說看不懂,如果把中國的草書拿出來與之比照欣賞,就會發(fā)現(xiàn)局部學生雖然
7、不認識其中的字,卻能欣賞它的形式意味。中國的草書,特別是狂草,由于其語義的可識性程度降低,欣賞者更注重它的節(jié)奏變化及虛實濃淡的筆墨效果。實質上,抽象美術作品中夸張的線條和刺激的色彩與變幻莫測的中國草書是一致的,都是一種平面的抽象藝術,能給觀者在視覺上引起某種情緒感受。抽象美術欣賞教學時,教師把兩者比照起來欣賞,能起到解惑的作用。此時,教師還要不失時機地引導學生去理解其中的形式意味。
3、打散組合法
打散組合的練習能拓展學生的思維空間,提高學生對抽象畫的審美表現(xiàn)力。具體做法是:先讓學生觀察要畫的對象(如花、草),將花草的原形平面處理類似剪影,然后根據(jù)畫面需要或個人的審美趣味將其分解、組合,使其構成一個新的形態(tài)。也可將小組或全班學生的作品重新組合成一幅抽象的美術作品,最后畫面將會產(chǎn)生意想不到的效果。
總之,抽象的藝術并不是想象中的“高深莫測〞。創(chuàng)作抽象畫的藝術家對自己的符號解釋有時也是模棱兩可,作為欣賞者完全不必消耗心思去破解。我們對抽象的美術作品要去了解、認識,而不是對它過于肯定或完全否認。西方的抽象藝術是西方現(xiàn)代藝術中的一種藝術思潮和藝術流派,它僅僅只是學生了解世界文化藝術的一面鏡子。